BEST PICK FOREIGN MOVIES OF 2012

THE DARK KNIGHT RISES

The Dark Knight Rises adalah finale yang megah dan mengasyikkan sebagai salah satu summer blockbuster paling ditunggu tahun ini. Memang tidak luar biasa membekas dalam benak layaknya TDK tetapi tetap menahbiskannya secara utuh sebagai tiga episode “manusia kelelawar” terbaik yang pernah diutarakan dalam dunia perfilman. Bruce Wayne disini adalah sebuah inspirasi bagaimana seorang manusia harus hidup dan bangkit dari segala keterpurukan yang dihadapi. Bahwa setiap manusia bisa menyandang status pahlawan seberapa kecilpun usahanya menolong orang lain. Finally, we all should thank Nolan for his aspiring great writing and direction surely can enhance any movie-going experience, especially for superhero movies that most touted as mindless entertainments.

PROMETHEUS

Klimaks yang terasa diperpanjang mungkin sedikit melelahkan. Apa yang seharusnya disudahi ternyata membuka adegan baru lagi dan lagi. Meski demikian, Prometheus tetaplah tontonan yang luar biasa dengan narasi unik yang memberikan pengalaman sains fiksi yang samasekali fresh dan modern. Tak usah terlalu ngotot mencari benang merah pada film-film alien terdahulu tapi tetap berpikiran terbuka terhadap mitos-mitos yang berlaku disini. Pertanyaan seperti, “Siapa pencipta alien? Samakah dengan pencipta manusia?” akan menghinggapi benak anda sekaligus memperpanjang rasa penasaran akan potensi sekuelnya di kemudian hari. Welcome to the never ending “you”-niverse theories!

THE FLOWERS OF WAR

 

Sedikit kelemahan disini adalah Zhang terlalu memaksakan setiap tokoh dalam The Flowers Of War memiliki fungsinya masing-masing sebagai penyokong cerita. Itulah sebabnya alasan sepele tokoh Dou dan Lan ngotot keluar gereja menjadi pertanyaan banyak penonton, atau bagaimana campur aduknya emosi dalam adegan pertukaran identitas sehingga penonton dapat tertawa di tengah kesenduan yang dibangun. Pada akhirnya drama emosional ini memilih bertahan (di dalam gereja) untuk memerangi kecamuk dilematis dalam diri untuk berbuat sesuai hati nurani, bukan karena tuntutan keadaan. Still one powerful experience for becoming one of the witnesses we have never lived in!

AMOUR

Kesabaran anda menonton Amour amat dibutuhkan layaknya kesabaran Georges memahami penderitaan Anne. Layaknya diajak mengamati aktifitas pasangan tua sehari-hari sekaligus menerka seberapa besar kadar cinta mereka terhadap satu sama lain lewat ujaran maaf atau terima kasih tanpa sungkan. Sesuatu yang pantas direnungkan, bagi yang memilih hidup melajang mampukah melewati hari tua seorang diri? Sedang bagi yang menikah bisakah menanggung (atau justru jadi tanggungan) beban pasangan? Kekhawatiran yang begitu mengusik dimana proses penuaan dan kematian adalah harga mati yang patut dibayar tiap manusia tanpa kecuali.

ONE DAY

15 Juli tak lagi sebuah tanda waktu melainkan tolok ukur yang digunakan untuk mereview kembali apa yang sesungguhnya telah terjadi. One Day menegaskan konsep tersebut lewat tampilan tanggal kreatif yang menghiasi pergantian layar dari tahun ke tahun. Terkadang kenanganlah yang membuat kita melanjutkan hidup terlepas dari baik buruknya momen tersebut. Persuasi untuk menjalani hidup semaksimal mungkin bersama orang terkasih tanpa menengok masa depan yang terlampau jauh membentang. Niscaya anda tak akan pernah menyesali apa yang sudah berlalu.

HUGO

Hugo adalah sosok emosional karena hidup dalam kenangan yang digunakannya sebagai pemacu untuk terus melangkah maju sekaligus mempercayai konsep bahwa dirinya hanyalah suatu partikel kecil yang dapat membuat dunia berfungsi secara benar. Penuturan brilian dari Scorsese membawa sugesti persuasif yang jelas, yaitu mengajak penonton untuk selalu menghargai sekaligus percaya bahwa film memang selalu memiliki kekuatan untuk mewujudkan mimpi-mimpi anda. You will feel the passionate love from Scorsese’s Hugo, a timeless masterpiece that should be treated with an extra honor!

RUST AND BONE

Rust and Bone mengobarkan “passion” dengan luar biasa. Semangat untuk terus maju dan bertahan hidup dipraktekkan oleh Cotillard dan Schoenarts usai mengalami titik nadir masing-masing. Mereka juga berbagi chemistry dengan kuat, membingkai romantisme dengan begitu wajar di atas absurditas sebuah idealisme. Bagaimana sutradara Jacques Audiard memotretkan semuanya dengan begitu brutal dan realistis tapi tidak mengganggu apalagi sampai kehilangan unsur estetikanya. Ikan paus adalah simbol tak berbicara disini, sudut pandang manusia tetap kunci utamanya.

TED

Kelebihan utama Ted tidak hanya menjual kelucuan tapi juga definisi nyata tentang cinta dan persahabatan sejati yang begitu lekat dengan kehidupan sehari-hari. SIapa yang tidak pernah ada di posisi John Bennett? Untuk itulah film yang menggunakan narasi linier layaknya komik bergambar itu memang lebih disegmentasikan untuk penonton pria dewasa. Satu pertanyaan antah berantah yang tak terjawab adalah jika Ted begitu terkenal, mengapa ia masih harus bekerja dan John masih kesulitan uang? In the end, not every moviegoers will fully appreciate this movie but surely everyone of them will love Ted, cute heart-warming bear who always know how to have fun and friends.

SKYFALL

Skyfall memang tidak bercitarasa pada film-film Bond pada umumnya tapi pendekatan realistis terhadap para anggota MI6 itu membuat segalanya lebih manusiawi. Bagaimana kesalahan perhitungan dan kekeliruan asumsi bisa saja terjadi pada siapapun. Tak ketinggalan selipan humor yang sangat British disana-sini tergolong efektif untuk mencairkan suasana. Template film hero masa kini tak dipungkiri mengalami pergeseran, bukan cuma good versus evil tetapi memaknai prosesnya itu sendiri. Film yang juga kependekan harfiah “the sky is falling” ini menegaskan hal tersebut sambil mengumpamakan kesetiaan tiada batas yang mahal harganya.

THE CABIN IN THE WOODS

Tak dipungkiri, The Cabin In The Woods menyimpan kejutan manis nan cerdasnya pada 30 menit terakhir dimana emosi anda akan dimainkan lewat pemaparan utuh konsep tak terduganya yang menjalin benang merah dengan setiap ikonik horor yang pernah ada. Brilian! Lupakan beberapa unsur logika yang terabaikan atau korelasi yang tak terdefinisikan, perjalanan pilihan anda ke pondok di tengah hutan ini akan sangat menyenangkan. Mungkin sedikit berlebihan jika saya menyebutnya sebagai sebuah surat kematian berdarah yang menjadi signature penghormatan dari sejarah film horor sepanjang masa.

ONE DAY : Persahabatan Berujung Cinta Tahunan

Quotes:
Emma: Whatever happens tomorrow, we had today.

Nice-to-know:
Ketika Emma dan Dexter berada di pantai nudis, Emma membaca novel "The Unbearable Lightness of Being" karya Milan Kundera yang memiliki hubungan parallel dengan filmnya sendiri.

Cast:
Anne Hathaway sebagai Emma
Jim Sturgess sebagai Dexter
Tom Mison sebagai Callum
Jodie Whittaker sebagai Tilly
Patricia Clarkson sebagai Alison

Director:
Merupakan film keenam bagi Lone Scherfig yang berkebangsaan Denmark ini.

W for Words:
Pernahkah anda merasa bertemu orang yang menarik tapi tidak cukup berani untuk mengakuinya hingga tanpa terasa waktu demi waktu berlalu begitu saja. Penulis David Nicholls menuangkan kisahnya dalam novel berjudul sama yang kemudian digubahnya dalam bentuk skrip film. Tagline “Twenty Years. Two People.” membawa imajinasi saya melanglang jauh apalagi melihat dua nama favorit saya yang menjadi pemeran utamanya. Can’t wait to see it!
Setelah menghabiskan malam bersama kelulusan pada tanggal 15 Juli, Dexter dan Emma sepakat untuk terus berkomunikasi meskipun jarak memisahkan. Emma berhasil mewujudkan cita-citanya menjadi penulis novel setelah Dexter lebih dahulu sukses sebagai pemandu acara malam televisi. Tahun demi tahun berlalu, terkadang mereka menghabiskan waktu bersama tapi terkadang tidak. Mimpi dan cinta menjadi keadaan yang sulit mempersatukan Dex dan Em yang sebetulnya saling menyayangi tersebut.

Sutradara Lone Scherfig secara cerdas menghadirkan timeline yang terjaga intensitasnya. Setting tahun 1980an, 1990an hingga 2000an disajikan lewat tata kostum dan penampilan karakter-karakternya yang terus berubah-ubah. Serentetan dialog cerdas dan gambar memikat tergolong berhasil menyiasati durasi yang berjalan perlahan Belum lagi alunan komposisi musik yang sederhana tapi menyayat hati dari Rachel Portman terasa pas mengiringi hubungan Dexter dan Emma yang terus berevolusi itu.
Jim Sturgess tampil gemilang sebagai pria berjiwa bebas. Kelebihan fisik seorang Dexter tak jarang membuatnya mampu mendapatkan apa yang diinginkannya dengan mudah. Sebaliknya Anne Hathaway bermain prima sebagai wanita berpandangan konvensional. Kelembutan hati seorang Emma kerap kali menjadikannya pasif dalam menunggu apa yang diidamkannya sejak lama. Baik sebagai pasangan maupun sahabat, keduanya sangat loveable dan mampu mengundang simpati penonton sejak menit pertama. This movie is definitely about ‘em!

Roda kehidupan juga bergulir dalam film ini. Layaknya kurva, Dexter berada di atas kesuksesan tapi lain waktu ia jatuh ke titik nadir seorang pecundang. Emma yang kehidupannya stabil cenderung meningkat tetap sabar mendampingi dan mendengarkan setiap curahan hati pria yang dikenalnya sejak lama itu. Lihat bagaimana untaian waktu bisa menghapus setiap kenangan sekaligus membuka rangkaian lembaran baru yang penuh warna bagi dua insan berlawanan jenis yang memulainya sebagai sahabat.
15 Juli tak lagi sebuah tanda waktu melainkan tolok ukur yang digunakan untuk mereview kembali apa yang sesungguhnya telah terjadi. One Day menegaskan konsep tersebut lewat tampilan tanggal kreatif yang menghiasi pergantian layar dari tahun ke tahun. Terkadang kenanganlah yang membuat kita melanjutkan hidup terlepas dari baik buruknya momen tersebut. Persuasi untuk menjalani hidup semaksimal mungkin bersama orang terkasih tanpa menengok masa depan yang terlampau jauh membentang. Niscaya anda tak akan pernah menyesali apa yang sudah berlalu.

Durasi:
107 menit

U.S. Box Office:
$13,766,014 till Sep 2011.

Overall:
8.5 out of 10

Movie-meter:


Notes:
Art can’t be below 6
6-poor
6.5-poor but still watchable
7-average
7.5-average n enjoyable
8-good
8.5-very good
9-excellent